學位論文
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Item 臺北市國小視覺藝術教師審美教學實施現況之研究(2008) 翁蓉旋; Weng, Jung-Hsuan審美教學為視覺藝術教育中重要的面向之一，本研究係探討國民小學視覺藝術教師審美教學實施現況，以臺北市國民小學任教視覺藝術之教師為對象，採問卷調查法、晤談的方式，了解教師實施審美教學的實務與內容、目的、困難及在審美教學的知能自我充實及省思的情形。 本研究結果發現：教師運用審美教學媒體、教材以生活周邊素材為主；編選考量以學生主體出發，而教師在實施審美教學的策略方式、評量較貧乏；實施審美教學的目的以提升學生對視覺的敏感度為主；外在環境、教材是教師實施審美教學感到困難的主因。而在審美教學自我充實與省思多傾向自我檢討，少與同儕教師有互動交流。 而不同背景的教師在審美教學的實踐上有所差異，專業背景的教師較有信心勝任也具有較高的使命感；其次在擔任不同職務教師的差異上，視覺藝術專任教師投入課程工作較完整、有系統，而導師兼任視覺藝術教師在教學上的實踐情形較力不從心，因此在解說能力、關注當前社會文化議題等較感困難也易疏忽。 以上述研究結果，希冀提供教學第一現場的教師在進行教學的省思、師資培育機構規劃課程的完善度及教師進修內容之實用性作參考。Item 台北市國小視覺藝術教師教學評量現況之研究(2007) 王晶瑩; Wang, Ching - Ying摘 要 本研究以台北市國小未兼任行政職務及級任導師之中高年級視覺藝術科任教師為研究對象，以探討台北市國小視覺藝術教師實施教學評量之現況，並了解教師實施評量時所遇到的困難有哪些。採用問卷調查與訪談法，用以了解教師採用各種視覺藝術教學評量方式之現況，及教師認為遇到的困難有哪些，以兼顧量化的普遍現象及質性的教師意見。本研究之研究工具為教學評量現況調查問卷及教師訪談大綱，教學評量現況調查問卷包含基本資料、實施評量現況、遇到的困難三部份；訪談大綱則針對教師認為執行教學評量遇到的困難而設計。 本研究結果發現：台北市國小視覺藝術教師學歷及視覺藝術相關科系畢業者比例均偏高，足見教師具一定程度之專業水準。而教師使用視覺藝術教學評量之現況可依「使用頻率」與「使用人數」分成三型：「頻率--人數反比型」、「頻率--人數正比型」、「頻率--人數不規則型」三種。「頻率--人數反比型」指使用人數與頻率成反比者，包括紙筆測驗、書面報告、學習單評量、學生自我評量、檔案評量、同儕互評六種；「頻率--人數正比型」指使用人數與頻率成正比者，包括實作評量、教師平時記錄、作品展示，此三種也是使用人數最多、次多與第三多者。「頻率--人數不規則型」指使用人數與頻率折線成不規則之狀態，僅口語評量屬之。此外，教師呈現教學評量之方式亦多元。但教師遇到的困難廣而多，不外乎教育行政、學校行政、班級經營、學生表現及影響因素等層面。但研究對象的背景因素卻與教師是否使用十種教學評量方式無關。Item 網路平台行銷文化創意產業之研究～以視覺藝術產業、音樂與表演藝術產業為核心(2007) 羅淑宜日新月異的科技發展已為人類生活帶來重大的變革。文化藝術不僅因資訊科技的發展，擴散到全世界各地，更隨著網路科技的進步，也逐漸走入網路行銷的年代。台灣近年來以大規模生產型態為主的製造業漸漸失去經濟競爭優勢，起而代之，是以創新為主並以知識為基礎的經濟時代，而文化創意產業可說是投資小卻能夠創造高附加價值的知識經濟，且能產生龐大衍生性商品利益的產業。由於資訊科技的發展提供了更多更好的機會來發展新產品與新的商業模式，大量的媒體與溝通管道，也將直接反映在內容生產的商業利益以及相關智慧財產權上，文化創意產業結合資訊科技，不僅網路傳播速度快、行銷內容豐富且多元，更能以最少的成本達到產業宣傳之效益。 台灣的藝術一直建構在少數金字塔頂端的少眾人口，新一代的新興藝術創作家，多數難有嶄露頭角的舞台與機會，藝術又是一種非常依賴民眾事業，而且創作者基於經費考量，少有能力改善宣傳行銷的機會，直到資訊科技的革命性發展，電腦與電話為藝術開啟了新的管道，增進了藝術與觀眾接觸及銷售的媒介。網際網路的新工具─網路平台，可以是一個展示的櫥窗，也會是一個銷售的管道，更是一個溝通平台。網路平台的運用可以讓藝術創作者及藝術團體有能力處理及應用客戶的資料，讓行銷工作能夠更加集中、更具競爭力及生產力。 國內以網路新科技應用於文化藝術的概念普遍不足，然而網路爆炸性的成長速度，對於數位內容的需求量與日俱增，舉凡文字、影片、聲音、圖像、設計等等，都將成為未來網路發展中重要的文化資產。有鑑於國內運用網路平台行銷文化藝術產業才剛起步，而且能夠跨科技、藝術、商業領域的人才極少，過去也都是從業人員以土法煉鋼、自我摸索的方式進行，國內少有人能夠結合商業、藝術與科技有效率的來推動文化藝術產業的發展，因此本文將以網路平台行銷文化創意產業之研究，利用網際網路新技術服務達到整合性藝術的訴求，藉由提出創新的藝術市場網路營運模式，將藝術普及化，提升藝術市場再造之新價值。 本文是以視覺藝術產業、音樂與表演藝術產業為研究的核心重點，由於此兩項產業屬於文化創意產業的基礎建設，對整個產業的發展實屬重要。研究目的在於了解此兩項核心產業藝術創作者之需求，並深入了解視覺藝術產業、音樂與表演藝術產業對網路平台行銷藝術的認知及所面臨的困境與難題，並提出實質的建議，期盼將研究所得貢獻給業界參考。本論文共分六大章節，第一章到第三章主要分析國內外文化創意產業現況及網路平台行銷趨勢，第四章針對兩大核心產業作問卷內容設計及資料整理，並對視覺藝術創作者、音樂與表演藝術團體的問卷結果做研究分析。第五章透過多重個案比較，從數家國內外網站所經營的平台著手，對於從事文化藝術相關的網站能夠深入了解其經營方向、獲利、通路、服務項目、產品特色、客戶族群、平台的最大優勢等。台灣較具規模的數位藝術產業，主流營運模式主要有三種：一種是走向數位化藝術資料庫授權型態，一種是以商業授權與加值商品開發為主要做法，另一種是以經營藝術社群入口網站方式。因此第五章以探討國內最大的藝術社群Arttime藝術網、國內最大的兩家入口網站之拍賣網以及國內外藝術授權的三個網站做比較分析，交互分析個案後，找尋普遍行銷的利基。第六章結論與建議，將根據研究調查結果，提出以網路平台行銷文化創意產業之建議方案，以作為後續藝術創作者、政府相關單位及業者建置網路平台之參考。 數位應用開發與創新將是帶動文化創意產業很重要的一環，而國內需要一個藝術整合性行銷服務平台，以傳統文化創意產業為基礎，運用新興科技的技術來發展網路藝術授權交易、經紀、培育及整合行銷、創意社群，開發數位內容複製，整合加值及周邊授權商機。國內若能建置一個完整的網路平台，以服務藝術創作者為中心出發，提供藝術創作者發表各類作品，以分享、交流、展示、銷售及創造，及媒合藝術個人及企業，藉由提供作品展示，進行藝術價值的行銷整合服務，結合平台上系統功能服務的機制，創造原創作品、圖像授權及衍生商品等商品，並且能和消費者與企業進行合作，進而開創文化創意產業之效益。Item 台北市國民小學視覺藝術教師對教學專業知能自我省思之研究(2006) 藍采虹; Lan tsai hung摘 要 本研究旨在探討台北市國民小學視覺藝術教師對教學專業知能自我省思之現；並分析不同背景變項的台北市國民小學視覺藝術教師對教學專業知能之重要性認知程度與實際教學現況的差異情形；最後根據研究結果提出建議，以提供國民小學視覺藝術教師、教育行政單位及未來研究之參考。 首先採取文獻探究，作為研究架構之依據；再以台北市國民小學視覺藝術教師共339位為研究對象，利用自編之台北市國民小學「視覺藝術教師教學專業知能量表」為研究工具，進行問卷調查；問卷所得資料以SPSS10.0中文版統計軟體，運用描述統計、獨立樣本t考驗、成對樣本t考驗、單因子變異數分析、最小顯著差異法（LSD）等統計方法進行分析與討論。本研究主要獲致以下發現 : 一、就台北市國民小學視覺藝術教師而言︰ （一）整體教師對視覺藝術教學專業知能重要性認知為中上—重要程度，明顯高於實際教學觀察的中等—部分符合程度；兩者具顯著差異。 （二）整體教師對視覺藝術教學專業知能的五個層面上，即「教學專門學科」、「教學規劃實踐」、「營造學習情境」、「善盡專業責任」、「人際溝通協調」，明顯看出各層面在重要性認知程度與實際教學符合程度間均具有顯著差異。 二、不同背景變項的視覺藝術教師在教學專業知能的重要性認知程度上而言︰ （一）在不同「性別」、「擔任職務」、「學校配課方式」的國民小學視覺藝術教師對教學專業知能上的重要性認知程度具有顯著差異。 （二）以女性教師、視覺藝術科任教師、藝術與人文領域教師得分較高；學校配課方式以導師兼任得分較低。 三、不同背景變項的視覺藝術教師在教學專業知能的實際教學觀察上而言︰ （一）在不同「性別」、「學歷科系」、「擔任職務」、「任教視覺藝術年資」、「學校配課方式」的國民小學視覺藝術教師對教學專業知能上的實際教學符合程度具有顯著差異。 （二）以女性教師、美術科系學歷、視覺藝術教師、藝術與人文教師、任教視覺藝術21-25年教師得分較高；學校配課方式以導師兼任得分較低。 研究者依據研究結果提出以下相關建議: 一、 鼓勵視覺藝術教師持續進修厚實人文素養；建立自我教學評鑑系統，進行教學省思；參與同儕學習，維繫良好親師合作關係，以實現教學之理想。 二、學校排課應注重相關專業背景，避免跨領域教學之課務編排；組織視覺藝術教學團隊傳承實務經驗；強化學校課程發展委員會功能，落實教學實踐。 三、教育主管機關應明定視覺藝術師資任用資格需符合專業考量原則；強化輔導團功能，辦理教學實作相關研習；建立知識分享平台，促進教師專業成長。 關鍵字:國民小學、視覺藝術教師、視覺藝術、教學專業知能Item 當代「藝術統整課程」理論與實踐之研究(2005) 楊馥如; Fu-ju Yang當代「藝術統整課程」理論與實踐之研究 摘要 基於現今藝術教師，對藝術統整課程意義不甚瞭解，藝術學科專業知能也不足，使實施流於淺薄等弊病，進行藝術統整課程的理論與實踐研究，以提供教師進行藝術統整課程的參考。為達到上述目的，本研究先藉由文獻分析，釐清藝術教育中藝術統整課程的重要觀點、學科內涵，探討國內、外藝術統整課程論文與實務之相關研究，作為發展藝術統整課程理論之參考；再利用訪談，瞭解國內藝術統整課程的實踐現況與理論之間的落差。為弭平理論與實踐的鴻溝，應用行動研究的方法，發展藝術統整課程，作為實務工作者將來進行藝術統整課程之參考。 綜合本研究結果，提出下列結論： 一、藝術統整課程的實踐有其基本理論 （一）當代藝術（教育）界的轉變，使課程傾向統整的藝術教育（學）方式。 （二）視覺藝術學科本身具有科際整合的特性，可成為統整很好的黏著劑，擴展學生學習的深度與廣度。 （三）藝術統整課程應以藝術為核心，考量各種因素，進行深度意義的主題統整設計，引領學生瞭解藝術與生活、文化的關係，建構本身的知識，進而能轉化應用。 （四）藝術統整課程使視覺藝術不只是技能的學習，而能透過主（議）題探索意義、表達看法，使藝術的學習更深入。 （五）在藝術統整課程實踐的過程要考量學生、教師、學科、環境等影響因素才能有利於藝術統整課程的進行。 二、藝術統整課程的實踐要顧及學科內涵 （一）進行藝術統整課程時，目標及內容上要掌握藝術、文化、生活的關聯及人文涵養的融入，選擇適當藝術品作為探討對象。 （二）藝術統整課程的教學方法，要兼顧鑑賞與創作的歷程教學，及一般的教學法，才能達到深度的學習。 （三）藝術統整課程要採真實多元的評量方式及訂出評量指標，才能瞭解學生的成長歷程及指引其努力的方向。 三、國內外藝術統整課程論文與實例研究的啟示 （一）（藝術）統整課程實施成功的重要因素，值得作為藝術實踐時的考量。 （二）以主題或議題為中心概念的方式，是普遍採用的教學策略；統整的科目以語文和社會學科居多。 （三）藝術統整課程在決定重要意念或主（議）題後，可發展關鍵概念與討論重點，給予主題方向和引導。 （四）藝術教師要練習團隊合作。 四、當前藝術教師教學實踐的問題與困境 （一）國內藝術統整課程現況的最大問題是，藝術教師對統整課程的認知及藝術學科專業知能不足。 （二）國內教師實施藝術統整課程在校內外遭遇的困境有待解決，藝術統整課程才能順利進行。 五、教師可透過藝術統整課程行動研究將理論轉化為實踐 （一）在前置作業上透過各種方法先解決面臨的困境。 （二）瞭解當前藝術教師教學實踐的問題，作為課程行動研究的起點。 （三）以核心理念架構藝術統整課程。 （四）透過課程行動研究的歷程，將理論轉化為實際的教學活動。 （五）實施結果發現，學生學會以不同藝術方式，來表達對議題的理解與看法；學得多元能力及幫助其他學科的學習。教師帶來專業成長。但學校的文化、體制、學生的學習態度與配合度會影響學習成效。 根據上述結論，本研究對教育行政機關、學校、教師及進一步的研究提出建議。 一、對教育行政機關提出「重新擬定藝術與人文領域分科的課程綱要，及訂出評量標準供教師檢核自己的教學」「增加藝術教學時數、提供良好教科書、教學案例及改變藝術教師研習方式，才能有利於後續藝術統整課程的推動」「制定相關的配套措施，將可增加藝術統整課程實施成功的機會」三項建議，以期能增進課程統整的成效。 二、對學校行政提出「學校盡量做到不將「藝術與人文」領域的課程配課，以免損及學生學習權益」、「學校行政單位要做好藝術統整課程的各項支援工作」、「學校可透過策略聯盟的方式，支援學校的藝術教師與其它學校的藝術教師建立親密的夥伴關係」三項建議，以利於課程統整的實施。 三、對教師提出「教師要理解藝術統整課程的真正意義並實施之，才可提高藝術教育的價值與地位」、「教師要加強教育、視覺藝術教育專業知能與具備行動研究、教學反思的能力」、「藝術教師要積極努力，才能爭取到較多的教學時數」、「藝術教師要慢慢培養合作的觀念，單打獨鬥的方式已不適合現今的需求」四項建議，供教師參考。 四、對於未來想要進行後續研究的人，提出「擴大研究對象」「擴大研究層面」之建議。Item 國民中小學九年一貫藝術與人文學習領域教科書性別意識形態之研究--以視覺藝術範畴為例--(2005) 劉容伊; Liu Jung-Yi國民中小學九年一貫藝術與人文學習領域教科書性別意識形態之研究 -- 以視覺藝術範疇為例 -- 摘 要 隨著教育的改革與多元開放，兩性平等日益受到重視，不僅全球各國開始普遍面對兩性之間的不平等問題，致力於兩性平等目標，且亦成為國內教改的重大議題之一。九十學年度實施九年一貫課程更將兩性平等〈gender equality〉教育列入融入七大學習領域之重大議題中。因此，在強調兩性平等的今日，筆者身為國小藝術與人文領域的視覺藝術教師，發覺藝術與人文教科書在視覺藝術的內容部份，女性視覺藝術家或及其作品出現的比例可說是屈指可數。故在這二十一世紀的今日，女性藝術家漸漸被發掘出來之時，教科書怎能再將女性藝術摒除在外呢？由此，本研究針對國中、小九十二學年度審定通過之康軒版、翰林版及南一版藝術與人文教科書中視覺藝術範疇的內容，採用內容分析法檢視其中是否隱含有偏頗的性別意識形態。 本研究結果歸納如下： 一、 兩性視覺藝術家出現的比例方面：國中、小教科書中男性視覺藝術家的人數以壓倒性的數量勝過女性視覺藝術家的人數。 二、 兩性視覺藝術家作品出現的數量方面：國中、小教科書中男性視覺藝術家作品的件數亦以壓倒性的數量勝過女性視覺藝術家作品的件數。 三、 內文中兩性視覺藝術家的角色特質方面：在國小教科書內文中，不管是男性或女性視覺藝術家，皆以中性角色特質居多；而在國中教科書內文中，男性視覺藝術家以中性角色特質佔多數，女性視覺藝術家則以陽剛性角色特質居多。 四、 視覺藝術品中人物圖像的性別角色類型方面：在國中、小教科書中皆以「傳統性別角色類」的作品佔多數，其次是「無關性別角色類」的作品，而數量最少的則是「顛覆性別角色類」的作品。 最後，根據上述的研究發現，研究者對教科書出版商及未來相關研究提出若干建議。