透視張大千觀音畫的歷史淵源

Abstract

論 文 摘 要

觀音為中國佛教徒信任依靠的重要神祇，觀音信仰隨佛教傳入中國後，因時代的動亂與征戰，人心渴求精神上慰藉與超脫，觀音菩薩以尋聲救難為己任，獲得百姓的信任，促成觀音信仰在中國的普及。觀音畫在庶民百姓的需求下，日漸重要，於是歷代藝術家逕相投入創作觀音畫。觀音菩薩在印度佛教信仰裡，地位無甚重要，甚至佛經中對觀音的記載也很稀少，因此給予藝術家創造想像的空間。 本論文主要在探討張大千觀音畫，由其畫作進一步深入探尋中國歷代觀音畫之外在形式、內在精神性和美學觀的演進與蛻變，將歷代觀音畫與張大千的觀音畫之差異，做縝密的比對與歸納分析，目的在探究張大千觀音畫的價值。 張大千在1941~1943年曾到敦煌鑽研、臨摹敦煌壁畫，尤其是隋唐、魏晉時期的壁畫對大千先生藝術境界的精進是不可否認的。張大千敦煌摹本當中最令人印象深刻的是佛像畫，其中最為突出的是以『觀世音』為主題的畫作，這些觀音畫像有男相有女相，造型豐富多姿多采，讓人嘆為觀止，除了敦煌的觀音作品外，張大千在敦煌之行前後共二十年間創作了許多觀音畫。 張大千的觀音畫從創作年代依序編列，呈現出其學習歷程、師承關係，因而將研究範圍擴大到歷代觀音畫，以便與其觀音畫相互比對分析，瞭解其傳承。深入研究中國藝術史資料，如宣和畫譜、歷代名畫記、……等許多古代書畫記錄，始發現從佛教傳入中原之際，各朝代藝術家之畫作以『觀世音』為主題的作品，畫史上記載竟然不在少數，但所遺存下來的畫作僅為少數。隋唐之前的觀音畫屬人物畫中道釋畫的範疇，隋唐之後觀音轉變為女相，此時在技巧範疇上應從屬於仕女畫。因此在研究觀音畫時，也將張大千的仕女畫與歷代畫家的仕女畫列入探討之列。 本文除了探究張大千觀音畫的形式技巧外，也從其著作、題畫、詩文集、與弟子朋友中的話語錄，探索其創作觀音畫的美學觀、文人心態及其內心對人性所抱持的觀點。 本研究論證張大千觀音畫在學術上的價值在於透過畫作得以一窺其集歷代觀音畫之梗概。從張大千觀音畫的研究，深知一個偉大藝術家之能成其造詣之浩瀚，乃是窮其畢生之精神專心一致在藝術的範疇奮力不懈。