光影寫實下的共生理想

Abstract

論文摘要

近年風行「共生」、「樂活」的潮流，興起對團體、環境、生命皆須更為尊重體諒以達永續生存的運動，然人類與自然卻是以「偏害」的模式「共生」多年，造成許多不可逆的環境破壞。筆者生長於人口密度高的都會中，步調快、競爭大，感到大家已習慣合理化過度消耗、掠奪資源的事實，但可悲的是在擁有後，感覺滿足與幸福的人卻寥寥可數，亦如在科技發達後人類並沒有比較健康一樣。 筆者鑒於自然法規，認為「互利共生」才是物種共生理想的模式，於是在此次研究中，藉由城市角落植物圖像與人造無機物的併置，象徵被掠奪的自然資源及盲目生存的現代人類，以微觀描繪的手法紀錄在「偏害共生」關係下的不適，並以詩意寫實筆法紀錄光影交錯灑落的景緻來美化現實，表達物我「互利共生」的期盼。 本文共分述為六個章節，摘要如下： 第一章 緒論 筆者對世紀末「共生」觀念匱乏產生憂慮，以城市角落植物圖像為材，透過詩意的寫實風格，將其在人類掠奪其生存空間下掙扎求生的現實經由理想化反映在畫作之上，藉此引發觀者憐憫之意，且體會筆者「互利共生」的理想。並以光線、陰影、榮枯暗喻時間無形的存在，導出「一草一世界，一歲一枯榮」之自然定律所延伸的生命哲學。 此研究所描繪的內容有三，內容一是角落花葉生長的景緻，內容二是光線灑落枝葉所構成的疏影趣味，內容三是以象徵物隱喻現實生活中異質物件、生命、價值觀需共存的現實。 第二章 創作理念及理論基礎 為呈現物我「偏害」的關係以導出「共生」的理想，筆者依據布洛「心理的距離」推論，選擇令自身感動且一般觀賞者習於接觸的片段、角落、元素、思考、發想等，運用傳達理念最為清晰簡易的寫實形式描繪畫作。且為增加作品的敘事性，筆者以超現實手法，將幻想情境帶入寫實的空間，隱喻思考的脈絡。在技法上取法超現實主義的自動性技法，創作出符合後現代主義反現代精神的作品。此章除闡述布洛美學觀、超現實主義、抽象表現主義、後現代主義的背景與內容外，亦說明筆者於其取法之處。 第三章 創作元素與思想背景 此次研究中以當代現實生活物件、光影紀錄、角落花葉等為主要構成元素，並以古代文人借物喻義、造化心源的手法讓畫作不只具有裝飾美化的功能，更有「畫以載道」的期待，也讓作品與觀者的溝通共鳴更多元、深入，達到「筆墨當隨時代」的理想境界。 第四章 創作內容、形式、技法與媒材 此次研究主要是以具像寫實的形式，分為三個系列表達理念，第一個系列是以超現實主義手法並置有機與無機物的「絲帶系列」，第二個系列是取景較寫實，重點在描繪光影趣味的「藤蔓系列」，第三個系列則是部份使用自動性技法描繪的「光影系列」，此章除詳述三個系列的內容外，亦於創作技法與媒材上作了剖析與紀錄。 第五章 作品解說 分為「絲帶系列」、「藤蔓系列」、「光影系列」介紹作品之創作理念、色彩、構圖與使用技法。 第六章 結論 分享此次研究之收穫與心得，將來欲結合異質素材，更貼切全面的說明物我「共生」的理想，並對此次研究省思與檢討。 關鍵字 共生 心理的距離 寫實