音樂學院

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音樂學院成立於2007年8月，所屬系所、中心及專班有音樂學系、民族音樂研究所、表演藝術研究所、音樂數位典藏中心及流行音樂產業碩士專班，現任院長由音樂系楊艾琳教授擔任。

本學院之設立，主要為因應國家政策發展趨勢與學校轉型發展之整體規劃，以追求卓越、結合傳統並以創新思維，增進藝文專業服務素質為目標；出版《音樂研究》學術期刊，並此擴展校際以至國際間音樂研究之學術互動。

本學院音樂學系創系於1946年6月，設有完整學士、碩士與博士學位學程，分別就展演創作、學術研究、師資培育多元面向，培養音樂教育、演唱(奏)及創作人才；本學院民族音樂研究所創所於2002年8月，分有「研究與傳承組」及「多媒體應用」二組，持續致力於傳統音樂研究、表演傳承，及將音樂文獻、影音資料歸檔保存並予數位典藏；本學院表演藝術研究所創立於2005年8月，亦以音樂為主軸，就音樂劇場、行銷產業及鋼琴合作不同面向，培育劇場幕前表演與幕後藝術行政與管理之專業人才。

大學部修業年限為四年，碩士班修業年限為二至四年。學士班、碩士班及博士班畢業生，分別授予藝術學士、碩士及博士學位。

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系所網址：http://www.musicollege.ntnu.edu.tw/

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    沃恩·威廉斯《中提琴與小型管弦樂組曲》之分析與演奏詮釋
    (2023) 李畇誼; Lee, Yun-Yi
    沃恩．威廉斯是二十世紀英國代表性作曲家之一，他是身兼多職的音樂家，專業領域包含作曲、編曲、指揮、音樂史學家、辯論家、行政管理人員及音樂教師等，他也是推動英國民間音樂採集運動的貢獻者。他的《中提琴與小型管弦樂組曲》(Suite for Viola and Small Orchestra) 與其他二十世紀的中提琴作品相比之下，較鮮為人知，但其演奏技巧複雜，樂曲親和力高，也是一部不可小覷的作品，全曲分為三組，總共有八首樂曲，各有特色。本論文劃分成四個章節，第一章有三節，分別概述作曲家生平、音樂創作特色和作曲家與民間音樂採集運動之間的關聯性；第二章有兩節，先詳述《中提琴與小型管弦樂組曲》的創作背景，再探究中提琴家泰悌斯 (Lionel Tertis, 1876-1975) 對此曲的影響；第三章和第四章是樂曲分析和樂曲演奏詮釋，從每首曲目的特色、結構和演奏方法解說；最後在結語發表本篇論文的研究心得。
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    武滿徹與德布西兩首長笛、中提琴與豎琴三重奏之比較
    (2015) 張佳馨
    法國作曲家德布西 (Claude Debussy, 1862 - 1918) 是音樂史上第一位採用長笛、中提琴與豎琴之編制創作室內樂的作曲家，屬於德布西晚期音樂風格的這首《長笛、中提琴與豎琴奏鳴曲》 (Sonata for Flute, Viola and Harp, 1915), 不僅是音樂史上的創新之作，亦成為後代作曲家爭相模仿使用的編制典範。在眾多相同編制的音樂作品當中，日本作曲家武滿徹 (Toru Takemitsu, 1930 - 1996) 所寫的同編制三重奏《於是，我知道那是風》 (そして、それが風であることを知った / And Then I Knew 'Twas Wind, 1992), 除了直接引用了德布西作品當中的音樂片段，在曲式、調性、動機、速度等方面，皆具備高度相關性，本論文除了個別分析這兩首樂曲之外，亦將針對兩首樂曲之相關性加以比較。此外，本論文亦將探討德布西與武滿徹他們各自所受到的日本、法國文化之影響，並探討兩位作曲家在音樂哲思上的共通點。
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    潘德瑞基《中提琴協奏曲》之作品研究及詮釋
    (2008) 張佳馨; CHIA-HSIN CHANG
    本論文以作曲家潘德瑞基生平為出發點,不僅詳述其作品特色與風格分期,進而探討二十世紀現代音樂以及波蘭音樂發展脈絡,其中,特別以其中提琴協奏曲為例,探討其音樂寫作風格特色以及音樂發展技巧,再從個人的觀點,加以解說詮釋重點;最後,將此作品與其衍生作品"為獨奏中提琴的裝飾奏"加以比較,以期讓讀者對此作品有更加全面性之認識。
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    二十世紀後半三首中提琴經典獨奏作品演奏技巧研究
    (2017) 蔡秉璋; Tsai, Ping-Chang
    中提琴在西方音樂史上直至十九世紀以後才成為獨當一面的獨奏樂器，到了二十世紀經過樂器改良以及許多傑出中提琴演奏家出現，使得更多作曲家為中提琴創作樂曲，中提琴作品數量因而遽增，演奏技巧也隨之發展至極致，因此對於中提琴演奏者而言，研究新作品的演奏技巧成為重要課題。本論文藉由二十世紀後半葉三首經典獨奏作品，分別為貝里歐（Luciano Berio, 1925-2003）的《模進六》（Sequenza Ⅵ for Viola Solo, 1967）、潘德瑞茲基（Krzysztof Penderecki, 1933-）的《為獨奏中提琴的裝飾奏》（Cadenza per Viola Sola, 1984）以及李蓋悌（György Ligeti, 1923-2006）的《中提琴奏鳴曲》（Sonate for Viola Solo, 1991-1994），探討20世紀後半中提琴演奏技巧箇中奧妙，並藉由蓋詩•諾克斯（Garth Knox, 1956-）《中提琴空間》（Viola Space, 2009）和麥可•金伯（Michael Kimber, 1945-）《二十世紀音樂語法》（Twentieth-Century Idioms for Violists, 2012）兩本現代技法練習曲教本剖析，探討二十世紀音樂演奏技術的練習方法與應用方式。