美術學系

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國立臺灣師範大學美術系-大素描教室

一、沿革與概況

本系創立於1947年(民國36年)8月,初為四年制圖畫勞作專修科;1949年(民國38年)更改系名為藝術系;1967年(民國56年)更名為美術系。1974年(民國63年)實施三、四年級分為國畫組、西畫組兩組,進行專業教學。1975年(民國64年)實施三、四年級分為國畫組、西畫組、設計組三組,進行專業教學。2005年(民國94年)實施國畫組、西畫組、設計組三組,分組招生與專業教學,自2009年(民國98年)起設計組將逐年移轉獨立為視覺設計學系。

碩士班成立於1981年(民國70年),初設有美術教育與美術行政組、中國美術史組、西洋美術史組、國畫組、西畫組、藝術指導組,分六組招生與專業教學;2007年(民國96年)起中國美術史組、西洋美術史組自本系移轉獨立為藝術史研究所;2011年(民國一百年)起,調整為國畫組、西畫組、藝術指導組、美術教育與美術行政組、美術理論組,共五組招生與專業教學;2012年(民國101年)起,因本校設計研究所及視覺設計係整併後,調整為國畫組、西畫組、美術教育與美術行政組、美術理論組,共四組招生與專業教學。

博士班成立於2000年(民國89年),初設有西洋美術史組、中國美術史組、美術教育組、美術行政與管理組、創作理論組(水墨畫、繪畫、藝術指導、藝術評論),分五大組招生與八小組專業教學。2011年(民國100年)起,調整為創作理論組(水墨、西畫、藝術指導)、美術教育組、美術行政組與管理組、美術理論組(西洋美術史、東方美術史、藝術批評),共四組招生與專業教學。2012年(民國101年)起,再次調整美術創作理論組中的藝術指導組為新媒體藝術組。

週末在職進修碩士專班成立於2000年(民國89年),現設有美術教學班、藝術行政班、美術創作班(水墨畫組、繪畫組),分班與分組招生教學。
program

系創立迄今,已歷六十四年載,為臺灣歷史最悠久之高等美術學府。六十多年來畢業生遍及海內外,尤其國內之中等學校、大學、美術館、博物館、文化中心、美術機構等單位擔任館長、主管、系所主任、院長、董事長等重要職務,以及美術史學者、美術評論家、專業藝術家等,表現傑出。全國近三十所大學美術相關科系和研究所之大半師資皆畢業於本系所。公費時代,師大美術系每年畢業生均分發至全國各地中學,從事美術教學,因此,城鄉皆可見其畢業生。部分畢業生於服務期滿後,轉向學術研究或創作研究,隨後轉任職其他文化機構者眾多,發展途徑多元。隨著1994年(民國83年)起逐年減除公費名額之後,國立臺灣師範大學逐漸轉型成為綜合大學,師大美術系除了原先的師資培育之外,更是全力發展學術研究、加強創作與文化建設專才之培育。

師大美術系館為一獨立之六層大樓,位於和平東路與師大路交叉處,位處臺北市區之精華地段,交通便捷,為師大校園顯著之地標。系館包括有國畫、西畫、設計、理論、版畫、攝影、電腦、陶藝、雕塑、複合媒材等專業教室以及教授研究室,還有經常舉辦國內外名家展覽之師大德群畫廊以及擁有豐富藏書之系圖書館。兼具悠久歷史、完善教學設備以及傑出師資的環境下,師大美術系將永續發展。
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    從最低限到無限:羅伯特‧莫里斯作品的「空間場域」概念研究
    (2009) 王雅倫; WANG YA-LUN
    羅伯特‧莫里斯(Robert Morris , 1931~)是少數在這五十幾年中,從來沒有將自己侷限在某一種形式語言中的美國或國際藝術家,他的作品注重表達互動性的空間關係,使用多元的媒材,甚至是他自己的身體。然而人們往往只思考他的作品本身而忽略他的創作整體觀念;或者只把他侷限在「最低限藝術」來討論。很少有人試著把他的視覺作品和他的文章連在一起,以及他眾多作品之間的關聯,更忽略他的作品在其他領域的相關性。根據莫里斯的創作理念就是「建立觀眾和作品的迎面交逢」,他認同梅洛龐蒂的喚醒知覺,而賦予了新雕塑不同的定義-即它不是單獨存在,而是可以讓我們察覺到我們自已的身體為知覺的主體,亦就是觀者如何和作品建立關係。本論文研究動機為探討莫里斯的作品在當代藝術中的跨領域特質,以及人、時間、空間在莫里斯作品中的內涵。 自從在最低限藝術年代中,莫里斯致力於將雕塑自抽象繪畫理論中解放,他將藝術作品作為一種行為的形式過程,解讀對觀者經驗所產生的影響。其次,他常以過多的哲學的「否定」論,建立在作品與觀眾之上的策略性,在他的作品「場域」裡始終拒絕被藝術史之敍述進行輕易的同化。再者從莫里斯一貫之作品中看到他所強調的衝突形式,始終關注在二元論的辯證上,表現出無限的對立與衝突概念。最後,本研究整理了自六○年代以來,許多研究者對於莫里斯作品解讀之分歧關鍵,以及莫里斯的作品帶給這個世代的省思。 本論文的研究方法著重於史料的考據和文獻的比較和探討,並分析觀念藝術家、梅洛龐蒂、現象學等影響現代主義乃至當代之哲學美學觀,如何隱藏在莫里斯的作品中。在結論中我們審視了莫里斯長期以來使用各種不同的媒材,企圖在創作中找到治療的途徑─亦即他所面對的永恆問題,身體的焦慮與執著-藝術家個人面對歷史上「人-身體-知覺」之處境。