蕭邦三首具幻想標題樂曲─《幻想曲》《幻想波蘭舞曲》與《幻想即興曲》之詮釋報告

Abstract

費德里克‧法蘭斯瓦‧蕭邦(Frédéric François Chopin, 1810-1849)，是歷史上最著名亦是最具影響力的作曲家及鋼琴家之一，在音樂史裡佔有最重要的地位，同時也是十九世紀歐洲浪漫主義音樂的代表人物。 蕭邦一生中共做了四首帶有幻想標題的樂曲，最早的是1818年，他年輕時所寫的為鋼琴和管弦樂團的《波蘭歌謠幻想曲》(Fantaisie brillante on Polish Airs in A major, Op.13)，此曲一來是年輕時的作品，迎合當時流行的華麗風格並尚未豐富呈現蕭邦的個人特色；二來在編制上是協奏曲形式，故不在筆者討論的範圍內。 蕭邦真正以幻想曲為標題的樂曲為1839年所做的《幻想曲》(Fantasy in F minor, Op.49)，此曲也是其一生中唯一一首幻想曲作品；在1845年的《幻想波蘭舞曲》(Polonaise-Fantaisie in A-flat major, Op. 61)中，蕭邦融合了兩種曲式─幻想曲與波蘭舞曲─成為他去世前的傑作之一；蕭邦去世後，1855年《幻想即興曲》(Fantaisie-impromptu, Op.66)出版，並成為蕭邦的作品中最膾炙人口的曲子之一。 筆者將以上述三首帶有「幻想」標題的樂曲為題，討論蕭邦對於幻想曲的概念，思考浪漫樂派的蕭邦心中的幻想特徵。希望能以此詮釋報告，理解知曉蕭邦之幻想概念，並如何應用在其樂曲中，以何種方式表達並獲得效果，三首樂曲之間的關聯與差異，在練習時又能從那些不同面向上觀察與排演。最後的目標即是能將三首樂曲透徹的演奏，讓蕭邦所悉心描繪之音樂傳達到聽者心中。