貝多芬鋼琴奏鳴曲品一O九號研究

Abstract

貝多芬(Ludwig van Beethoven, 1770-1827)為古典樂派中重要的作曲家，在生涯中創作許多重要作品，三十二首鋼琴奏鳴曲在鋼琴學習領域中，扮演著不可或缺的角色。 本論文主要研究貝多芬鋼琴奏鳴曲作品109號，藉由文獻資料與樂譜的研究，了解貝多芬在創作時期間所使用的動機運用、和聲使用、曲式架構以及詮釋技巧，達到研究目的，應用於未來教學。此著作主要分為六個章節，第一章為緒論，敘述研究動機、研究範圍、研究方法以及研究目的；第二章為貝多芬生平，概述貝多芬生涯，與影響貝多芬本人的重要人物；第三章為貝多芬鋼琴奏鳴曲概述，細分為三節，第一節探討古典時期奏鳴曲的曲式運用，第二節主要探討貝多芬生涯中使用的鋼琴，第三節概述貝多芬早、中、晚期的奏鳴曲創作分期與素材使用；第四章為樂曲分析，從動機運用、和聲進行、織度和曲式來分析樂曲；第五章為樂曲詮釋，藉由不同版本的樂譜，以速度、力度以及踏板詮釋來探討樂曲內容，第六章為總結，研究探討後所得到的結論歸納整理。

Ludwig van Beethoven (1770-1827) is one of the greatest composer in classical period. His 32 piano sonatas are the best repertoire for students. The research of Beethoven’s piano sonata Op. 109 is divided to six chapters. The first chapter is the introduction of the purpose research, method and materials. Chapter two is the study of Beethoven’s biography. Chapter three included the discussion of Beethoven’s motivic component in his piano sonatas, the four piano instruments which had been used in his life, and further research of the three periods of Beethoven’s sonata works. Chapter four is the analysis of Op.109, from the aspects of structure, harmony and form. Chapter five is the interpretation of Op. 109 regarding fingering, dynamics and pedalling. Chapter six is the conclusion.