音樂學院

Permanent URI for this communityhttp://rportal.lib.ntnu.edu.tw/handle/20.500.12235/7

音樂學院成立於2007年8月,所屬系所、中心及專班有音樂學系、民族音樂研究所、表演藝術研究所、音樂數位典藏中心及流行音樂產業碩士專班,現任院長由音樂系楊艾琳教授擔任。

本學院之設立,主要為因應國家政策發展趨勢與學校轉型發展之整體規劃,以追求卓越、結合傳統並以創新思維,增進藝文專業服務素質為目標;出版《音樂研究》學術期刊,並此擴展校際以至國際間音樂研究之學術互動。

本學院音樂學系創系於1946年6月,設有完整學士、碩士與博士學位學程,分別就展演創作、學術研究、師資培育多元面向,培養音樂教育、演唱(奏)及創作人才;本學院民族音樂研究所創所於2002年8月,分有「研究與傳承組」及「多媒體應用」二組,持續致力於傳統音樂研究、表演傳承,及將音樂文獻、影音資料歸檔保存並予數位典藏;本學院表演藝術研究所創立於2005年8月,亦以音樂為主軸,就音樂劇場、行銷產業及鋼琴合作不同面向,培育劇場幕前表演與幕後藝術行政與管理之專業人才。

大學部修業年限為四年,碩士班修業年限為二至四年。學士班、碩士班及博士班畢業生,分別授予藝術學士、碩士及博士學位。

Browse

Search Results

Now showing 1 - 4 of 4
  • Item
    柯普蘭《小提琴奏鳴曲》之樂曲分析與演奏詮釋
    (2024) 張晏揚; Chang, Yen-Yang
    柯普蘭(Aaron Copland, 1900-1990)為二十世紀的著名美國作曲家,以創作「美國精神」的音樂聞名,其作品帶有古典音樂的純淨之美,又融入現代作曲技法的特色,同時結合美國民族音樂特色,透過廣播、電影、唱片等新媒體將美國音樂推向國際,其作品種類涵蓋聲樂曲、室內樂、芭蕾、管絃樂曲、歌劇、電影配樂以及器樂作品。《小提琴奏鳴曲》(Violin Sonata, 1943),柯普蘭唯一的小提琴奏鳴曲,當時他將全新的作曲理念投入至這首樂曲中。這個時期的音樂以「功能性」為主,將音樂的元素簡單化,讓純淨、和諧的聲響自然地被聽眾接納。本研究透過作曲家的生平背景、作曲風格,整理出柯普蘭的音樂作品變化,並分析此曲的樂曲架構與創作手法。在樂曲詮釋方面,根據作曲家的創作理念及和聲聲響,對比樂譜的記號,進而探討演奏指法、弓法及詮釋理念。
  • Item
    以柯普蘭的電影音樂作品The Heiress論電影音樂的敘事功能
    (2010) 伍怡亭; Wu, Yi-Ting
    柯普蘭 (Aaron Copland, 1900-1990) 不僅為知名的美國作曲家,也實際參與當代的好萊塢電影音樂寫作,並留下了許多相關的著作和對電影音樂精闢的觀察。他曾在《如何欣賞音樂》一書中,歸納出五個明顯的電影音樂理論,定義了好萊塢傳統電影中的理想音樂功能。 柯普蘭寫作的最後一部電影《女繼承人》 (The Heiress, 1949) 為他奪得了當年的奧斯卡金像獎,並且被譽為柯普蘭最精妙的電影作品之一。筆者探討柯普蘭在《女繼承人》一片中,如何運用作曲的手法,達到以音樂輔助電影敘事的目的。此外,也從當時的電影音樂發展、好萊塢的電影工作者環境、以及柯普蘭寫作電影音樂的現況…等等,來剖析影響柯普蘭最後的音樂作品的環境因素。 在分析上,筆者以電影敘事為研究的主軸,再將音樂分成不同動機和主題,來探討其旋律、音色、節奏、速度和調性、曲式…等與電影敘事的關係。研究發現,柯普蘭善於運用音色和曲式,來創造敘事體中的時間與地點氣氛;使用動機的變化,加強或製造角色人物心理上的精細度;再運用音樂段落的連接,建立場景的連續性;並且運用音量和結構支撐場景中逐漸累積的戲劇效果、使之結尾有圓滿的感覺。 甚至在畫面需要時,運用旋律鋪陳作為填補對話空隙的背景音樂。 最後,以《女繼承人》的音樂寫作手法,呈現出了柯普蘭的音樂對電影敘事的貢獻,並驗證了本片在電影音樂理論上的重要意義。
  • Item
    柯普蘭《阿帕拉契之春》指揮詮釋
    (2018) 林牧民; Lin, Mu-Min
    摘  要 《阿帕拉契之春》(Appalachian Spring)於1944年問世,為艾倫.柯普蘭(Aaron Copland, 1900-1990)受庫立吉夫人(Elizabeth Coolidge, 1864-1953)邀約於美國國會圖書館(Library of Congress)演出之委託創作,本作原為芭蕾舞劇,舞蹈由瑪莎.葛萊姆(Martha Graham, 1894-1991)設計,初次演出即受到肯定,奠定了往後柯普蘭在美國本土作曲家之地位。 《阿帕拉契之春》共由八段組曲組成,內容描述前往賓州開墾的人們,包括傳教士、新婚夫婦、拓荒者,眾人分別面對新土地的未知、新婚的喜樂以及初為人妻的複雜情緒,藉由組曲間誇張的表情轉換,生動地描繪眾人的心境變化。《阿帕拉契之春》首演為十三件樂器版本,在收到各界佳評以及獲得普立茲獎(Pulitzer Prize for Music, 1945)的肯定後,柯普蘭將其改編成管弦樂版本。 本論文以作曲家及時代背景為根基,分析樂曲結構並結合指揮技術加以詮釋,透過實際排練與演出,期待對於《阿帕拉契之春》此一精彩作品有更全面、深刻的瞭解。 關鍵字:柯普蘭、阿帕拉契之春、指揮詮釋
  • Item
    柯普蘭《給長笛與鋼琴的二重奏》之作品研究及詮釋探討
    (2018) 賴蔚綺; Lai, Wei-Chi
    艾倫.柯普蘭(Aaron Copland, 1900-1990) 為二十世紀美國重要之作曲家,身 兼鋼琴家、指揮音樂評論與教育;由於柯普蘭愛好嘗試各種寫作手法,在他創生涯中不同時期呈現出多變的風格;本論文研究之品《給長笛與鋼琴的二重奏》(Duo for flute and piano, 1971) 雖為柯普蘭晚期創作, 雖為柯普蘭晚期創作, 卻涵蓋了他各個時期的寫作手法;而此曲大量使用印地安及爵士元素,具有濃厚的美國風格。 本論文共分為四章:第一緒,包含研究動機與 目的和方法範圍;第二章為柯普蘭生平及《給長笛與鋼琴的重奏》創作背景三《為長笛與鋼琴的二重奏》曲式分析 及音樂演奏詮釋;最後一章為結語。