學位論文
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Item 攝影拼貼應用在數位影像創作研究(2004) 小須田領攝影拼貼的概念在視覺傳達作品中十分地普遍，正因為攝影拼貼結合二十 世紀後的兩大重要表現方式，即是拼貼和攝影，所以在當代視覺傳達中它仍然 具有十分重要的視覺價值。隨著攝影技術之發展，所謂攝影拼貼和攝影蒙太奇 的技術也並行地發展。 當今科技媒材的不斷趨前發展，電腦科技帶來的數位處理方式，在視覺表 現上，也帶來了前所未有的重大改變。現代電腦影像科技的進步改變了攝影、 拼貼、蒙太奇的本質。攝影得到電腦技術的協助，更加地擴大其表現方式，而 拼貼和蒙太奇終於擺脫材質、重力等物質上的限制，在電腦虛擬空間中，可以 自由自在地延伸其概念。以拼貼、蒙太奇等名稱分類視覺作品，或許，已經失 去其意義，但是，強烈的視覺效果、空間及時間的表現方式、以片斷結合的方 式連接不同來源的事物等，攝影拼貼仍是具有十分有效的視覺價值及功能性。 而攝影性圖像，已經完全包圍著現代社會，在二十世紀後的視覺表現中，一直 是十分重要的媒材。 本研究是依據研究動機與目的，以攝影拼貼手法為出發點，針對理念，精 神，造形以及實際手法進行探討與分析，從它的起源到當代視覺藝術及設計進 行解讀和評估，再加以分類，作為影像設計工作的參考，最後將分析和歸納後 的心得，運用於個人創作，以求理論與實務的均衡發展。Item 以蒙太奇技法為表現形式之手繪動畫的創作研究(2009) 溫祐昇本論文是因循創作者的創作理念而著，研究內容由『蒙太奇技法』及『手繪動畫』兩大主題共同建構，一方面對蒙太奇理論與技法特色進行概述；另一方面就動畫的發展演進作一整理與描述。創作的形式採蒙太奇風格的運鏡方式為主要手法，創作主題為當下最受注目的全球暖化議題為主。 在動畫創作的過程中，設定好一個故事，運用片段中轉換另一個片段畫面的形式(蒙太奇技法，zoom in& zoom out)，將整個系列情節的場景相互串聯，帶給觀賞者一連串不同的驚喜！以蒙太奇風格手法設計串聯後所呈現出的動畫，具有詼諧幽默、抽象又主提鮮明的特色，盼能引起大眾對全球暖化造成地球變遷的警覺並且產生共鳴，對環境保護的議題能面對且重視之。 研究結果如下： 1.創作蒙太奇風格作品，在表現意念上需要一個以上的故事事件，才可以進行串聯，最好是兩個獨立甚至衝突對立的情節。 2.運用特寫鏡頭與遠鏡頭(zoom in & zoom out)造成畫面的衝突感。Zoom in & zroom out運用可以給觀賞者連貫的時間性視覺感。 3.動畫是一個極具有生命力的表現媒材，其創作形式天馬行空，唯一的限制大概只在於創作者的想像力。且動畫非常貼近生活化，又比電影更可以不受限制的發揮想像空間。Item 電影蒙太奇形式應用於圖像敘事之研究(2007) 陳韻如本研究從表現形式的角度，探討兒童圖畫書如何於書頁畫幅中，以及頁次連續間，藉由畫面間的安排，使讀者能僅從敘事插圖，連貫故事的情境架構。透過電影蒙太奇藝術的表現特點，探討圖畫書中多張連續圖像間的關係與敘事性。藉由相關文獻探討的方式，歸納並分析國內外之兒童圖畫書樣本，如何運用圖與圖或頁與頁間，以蒙太奇形式對於敘事與時間之繼續，以及心理內涵等深層意義之有合宜表現與處理。本研究具體目的如下：（一）了解蒙太奇手法應用於圖畫書中對於敘事表現形式的種類。（二）歸納並分析現今兒童圖畫書中各種蒙太奇藝術之使用情形與特性。（三）探討繪者在使用蒙太奇為敘事圖像之原則時的象徵元素與形式。綜合以上分析，歸納並提供創作者以蒙太奇手法運用於圖像敘事時之參考。本研究結果分述如下： （一）圖畫書繪者在表達連續動作或同一事件中多個重點時，常以畫面分格法的方式將重點動作表現於連續的畫格中。 （二）類似畫面分格原則，但打破分格的畫框形式，將圖像以交錯或並列的方式錯置於同一畫面中，加強事件的連續性。 （三）衝突與對比、象徵與隱喻，同時應用於故事結構與圖像表像中，是蒙太奇藝術表現的主要形式。 （四）運鏡原理中景深變化與視點轉變，可增加圖像本身的運動效果以及畫頁的連續性。 擬於從蒙太奇藝術之原則探討圖畫書中圖像的敘事性，分析歸納出蒙太奇敘事圖像的特性，並於最後透過實際應用，結合電腦數位技術完成蒙太奇敘事圖像之創作。 關鍵字：蒙太奇、圖像敘事、圖畫書Item 蒙太奇剪接和音樂對點應用在音樂錄影帶之創作與研究(2008) 林冠甫音樂錄影帶廣義來看就是有音樂的影片，其表現手法涵蓋視聽藝術的各個範圍。音樂錄影帶大部分都是為了宣傳音樂而被製作出來，所以與電影、電視領域中，影像和音樂的主客地位明顯不同，音樂錄影帶中大多是使用影像來配合音樂。 蒙太奇是組織電影結構的方法，通常在影視領域的蒙太奇都是通過剪接來完成，音樂錄影帶也不例外。透過剪接點的(時間)長短可以製造出影片剪接的節奏，而音樂錄影帶中剪接點通常比較短，製造更快且更鮮明的影像節奏。 而音樂對點的概念來自電影中影音同步與對點剪接的概念，意即影片中的元素，在影片中音樂的節拍點、節奏點上進行變化，以配合音樂。強調的正是影像與音樂的配合，透過這一種影音密切配合的關係，除了聲音、影像可以互相增加說服力，不同元素間節奏的搭配可以讓彼此的節奏更加突顯。 由於音樂對點的特性很能滿足音樂錄影帶製作的要求，因此本創作研究探討應用音樂對點與蒙太奇來製作音樂錄影帶的各種方法，找出各種影片元素與音樂對點的可能性，利用蒙太奇剪接等各種能製造鮮明節奏的影像手法與音樂對點配合，製作出影音配合度更高、節奏感更強烈的音樂錄影帶創作。Item 蒙太奇手法在影像創作之表現(2005) 張倩菁本論文是因循創作者的創作理念而著，主題以「青少年」為主軸，創作的形式採蒙太奇風格的運鏡方式為主要手法。在影像創作的過程中，設定好一個情境，運用畫面中再包含著另一個畫面的形式，將整個系列靜止的圖像相互串聯，帶給觀賞者一連串不同的驚喜！而此種畫面的編排模式與青少年喜歡看圖說話(漫畫式)的思考模式相契合。以蒙太奇風格手法創作影像，經由設計編排後所呈現出的圖像，盼能引起青少年的共鳴並因此傳達一些可以讓青少年紓解的管道，藉以幫助青少年，渡過這段難以理解的時期。 所謂蒙太奇手法就是剪接和組合所有的鏡頭、場景和段落成一部完整的影片的過程。將現有的文獻探討，歸納出較為具體的青少年生活壓力表現與蒙太奇風格手法表現特色。在蒙太奇風格文獻資料裡，將其表現特色，加以分析歸納出八種表現手法，並將其運用至創作中。Item 超現實風格應用在3D動畫創作之研究(2005) 王福國; Wang ,Fu-Kuo中文摘要 二十世紀現代藝術的發展運動中，沒有一支團體像超現實主義般結合文學、心理學、藝術、政治等於一身，超現實主義的形成目的在於化解存在於夢境與現實間的衝突，以達到一種絕對的真實，因而聚合了不同的理念，同時接納各種迥異的技法組合，在不斷追求原始衝動與意象釋放之下，擴大物體與視象間的生存可變性，營造出暴露自我潛在殘跡的幻想世界。 超現實主義對現代藝術的發展影響至深，其演化的領域與衍生物既寬廣又複雜。某種意義言，我們甚至可將任何一種強調心靈主題或以主觀為優先考量的藝術作品，均稱其為受到超現實主義的影響。此外，超現實主義已成為一種深入人心的表現語言，以及於今天任何的藝術、文學、電影作品，只要它是解體的、幻覺的或是不連貫的，均可能會被歸類為「超現實」。超現實主義強調的是去過超現實主義的生活，其所著眼的集體性與互動性，已徹底打破了個人與大眾、藝術家與觀眾之間的藩籬。超現實主義其實已很難用現代藝術所定義的傳統分類，而將之僅歸類為一連串「主義」其中的一種。就超現實主義運動的發展情形言，其滲透擴散力已遠超過了布里東當初所強調的「精神重於風格」。 本研究歸納分析出超現實主義風格的作品的特色，列舉出十二種超現實風格中常見的表現手法並結合3D動畫的影像有它異於傳統的美感，不管是物體的造型、材質、光線、空間、動態等等，無不展現其嶄新的美感特質。3D創作及動畫已成為今日電腦創作發展的主流，隨著電腦功能的大量提升，電腦不再只是藝術創作的工具，更是前所未有、功能強大的媒材，正如3D電腦動畫不但涉及傳統的長與寬的問題，更可以處理深度與時間的四次元問題。3D電腦動畫就是它可盡最大的極限，利用人類的智慧、透過巧思，運用媒體工具完美的呈現在你的眼前不需思考就可以馬上透過電腦動畫的魔力將你的感官世界帶領到另一個時空的虛幻時空機器！正是與超現實主義所追尋的美麗新境界。 從研究分析出3D創作及動畫獨特媒材的特質；並結合以人文為主的超現實藝術風格的創作題材，藉由以三度空間的3D動畫的手法技巧，進而發展出創新思維及手法新穎的作品風格。是本研究論文的主要內容。